Аут-группа «Муха» – объединение единомышленников, образованное в Самаре в 2017 году. Основным направлением деятельности группы является создание ситуаций внутри городского и художественного сообщества для определения его локальной специфики. Форма высказывания – выработка альтернативных практик для исследования городского пространства как смыслосодержащей и смыслообразующей среды: от авторской мифологии до социальных инсталляций.
АУТ-ГРУППА МУХА
Аут-группа «Муха» – объединение единомышленников, образованное в Самаре в 2017 году. Основным направлением деятельности группы является создание ситуаций внутри городского и художественного сообщества для определения его локальной специфики. Форма высказывания – выработка альтернативных практик для исследования городского пространства как смыслосодержащей и смыслообразующей среды: от авторской мифологии до социальных инсталляций.
~
1
СОЦИАЛЬНАЯ ИНСТАЛЛЯЦИЯ. Управляемая реальность, ситуация, требующая непосредственного присутствия ее модераторов. Провоцирует зрителя и участника на вовлечение в социальное взаимодействие и выступает альтернативой существующим аналогам общественных контактов.
~
Форма коммуникации между художниками исключительно через художественные жесты.
С помощью минимального набора своего рода «гвоздей» – средств для коммуникации, подобранных под заданную проблемную тему диалога – аут-группа выступает в качестве модератора общения между ней и сторонним участником, между участником и участником.
Количество взаимодействующих лиц не ограничено, единственное ограничение – исключена непосредственно вербальная коммуникация.
С помощью минимального набора своего рода «гвоздей» – средств для коммуникации, подобранных под заданную проблемную тему диалога – аут-группа выступает в качестве модератора общения между ней и сторонним участником, между участником и участником.
Количество взаимодействующих лиц не ограничено, единственное ограничение – исключена непосредственно вербальная коммуникация.
Альтернативная модель современного денежно-товарного обмена внутри арт-рынка. Исследование ценности имени художника и идеи как новой формы коммуникации, способной преобразовать художественные практики в средство обмена.
Автором создаются идеи художественных практик, которые зритель может выкупить либо за своё имя, заключив договор с художником, либо за номинальную цену в рублях.
Идея становится самоценным произведением искусства, а ее исполнение – способом воспроизведения идеи. Проект не отрицает экономику товаров и услуг, а поднимает правовой вопрос интеллектуальной собственности в российском и мировом опыте.
Рынок идей подразумевает возможность выкупа идеи любым желающим. В случае, если она была приобретена за имя и с заключением соответствующего документа, договором устанавливается определенный срок реализации. Выполнение идеи документируется и публикуется в сети интернет.
Зрителю был предложен ряд готовых идей с их названием, аннотацией и сроком реализации.
Приобрести идею можно было за имя, заключив договор, обязуясь выполнить ее в дальнейшем от имени аут-группы «Муха», или же на денежной основе за номинальную цену с сохранением имени в случае ее исполнения и правом свободного распоряжения приобретенной ценности.
Рынок идей, как и любой другой, имеет свои риски: автор идеи не несет ответственности за
содержание реализованного товара (идеи), а за исполнителем сохраняется право собственной концептуальной и его практической интерпретации.
Автором создаются идеи художественных практик, которые зритель может выкупить либо за своё имя, заключив договор с художником, либо за номинальную цену в рублях.
Идея становится самоценным произведением искусства, а ее исполнение – способом воспроизведения идеи. Проект не отрицает экономику товаров и услуг, а поднимает правовой вопрос интеллектуальной собственности в российском и мировом опыте.
Рынок идей подразумевает возможность выкупа идеи любым желающим. В случае, если она была приобретена за имя и с заключением соответствующего документа, договором устанавливается определенный срок реализации. Выполнение идеи документируется и публикуется в сети интернет.
Зрителю был предложен ряд готовых идей с их названием, аннотацией и сроком реализации.
Приобрести идею можно было за имя, заключив договор, обязуясь выполнить ее в дальнейшем от имени аут-группы «Муха», или же на денежной основе за номинальную цену с сохранением имени в случае ее исполнения и правом свободного распоряжения приобретенной ценности.
Рынок идей, как и любой другой, имеет свои риски: автор идеи не несет ответственности за
содержание реализованного товара (идеи), а за исполнителем сохраняется право собственной концептуальной и его практической интерпретации.
Социальная инсталляция, созданная в рамках выставки «Волга: маршрут перестроен» (Казань, Центр современной культуры «Смена». Куратор: Сергей Баландин).
В час открытия выставки художники Галина Зыбанова и Никита Кузнецов вышли пешком от галереи Виктория (Самара) и прошли около 300 км до Казани за 14 дней. Цель маршрута – исследование гостеприимства и доверия человека человеку. По пути были собраны материальные свидетельства о встречах с местами и людьми – знаки дружелюбия и сожительства с Другим. Среди них 6 снимков, сделанных на полароид. На фотокарточках – встречи, повлиявшие на ход маршрута (люди, которые позволили остаться на ночлег или ответили добром, и пес Гектор).
Подробнее о проекте
Artist talk
Об артефактах
Критика
В час открытия выставки художники Галина Зыбанова и Никита Кузнецов вышли пешком от галереи Виктория (Самара) и прошли около 300 км до Казани за 14 дней. Цель маршрута – исследование гостеприимства и доверия человека человеку. По пути были собраны материальные свидетельства о встречах с местами и людьми – знаки дружелюбия и сожительства с Другим. Среди них 6 снимков, сделанных на полароид. На фотокарточках – встречи, повлиявшие на ход маршрута (люди, которые позволили остаться на ночлег или ответили добром, и пес Гектор).
Подробнее о проекте
Artist talk
Об артефактах
Критика
~
2
СИТУАТИВНАЯ МОДЕЛЬ. Формула, создающая ситуацию. Основывается на том, что объект, совокупность объектов и их взаимосвязь могут образовывать ситуацию без прямого участия ее модератора. По форме могут включать в себя различные медиумы: инсталляция, скульптура, перформанс, видеоэссе и др. Направлены на формирование конкретного высказывания для зрителя и сообщества.
~
Кураторы выставки «20/20: Женский вопрос» Елена Вяльцева и Ольга Жиганова рассуждают об эмансипации женщин в советской России 1920-х годов, а также предлагают факты положения современных женщин.
Выставка отсылает нас к эстетике ранней советской России: красные надписи, немое кино 20-х, черно-белые фотографии с бодро улыбающимися женщинами, журнал «Крестьянка» и коричневая кожанка.
Две скульптуры объединены одним замыслом и по сути являются одной работой «Человек-яблоко». Скульптура яблока с названием «Человек» и силиконовый зародыш «Яблоко» как бы закольцовывают выставку и объединяют эти два образа.
Кстати, названия часто погружают зрителей в замешательство, они много раз переспрашивают: «Не перепутаны ли этикетки?»
Отлитое из алебастра, надкусанное с двух сторон яблоко разделено надвое. Подпись: «Человек». Сразу считывается отсылка к библейскому мотиву и яблоку с Древа познания. Адам и Ева, вкусив этот запретный плод, были изгнаны из рая и тем самым окончательно приобрели человеческие качества.
Во втором зале работа «Яблоко» (зародыш) вступает с «Человеком» в диалог. Зародыш у аут-группы «Муха» – андрогин. Он не имеет пола, сделан не с анатомической точностью, он грубоват: видно, что, как скульптура и образ человека, он находится на стадии развития. Он не мужчина и не женщина, хотя и стоит заметить, что плод уже внушительных размеров.
В том числе стали индивидами, осознающими себя как существ различного пола. Работа – ответ на современные дискуссии о равных правах и об отношении друг к другу. Художники представили самый первый символ человека, человека единого.
Выставка отсылает нас к эстетике ранней советской России: красные надписи, немое кино 20-х, черно-белые фотографии с бодро улыбающимися женщинами, журнал «Крестьянка» и коричневая кожанка.
Две скульптуры объединены одним замыслом и по сути являются одной работой «Человек-яблоко». Скульптура яблока с названием «Человек» и силиконовый зародыш «Яблоко» как бы закольцовывают выставку и объединяют эти два образа.
Кстати, названия часто погружают зрителей в замешательство, они много раз переспрашивают: «Не перепутаны ли этикетки?»
Отлитое из алебастра, надкусанное с двух сторон яблоко разделено надвое. Подпись: «Человек». Сразу считывается отсылка к библейскому мотиву и яблоку с Древа познания. Адам и Ева, вкусив этот запретный плод, были изгнаны из рая и тем самым окончательно приобрели человеческие качества.
Во втором зале работа «Яблоко» (зародыш) вступает с «Человеком» в диалог. Зародыш у аут-группы «Муха» – андрогин. Он не имеет пола, сделан не с анатомической точностью, он грубоват: видно, что, как скульптура и образ человека, он находится на стадии развития. Он не мужчина и не женщина, хотя и стоит заметить, что плод уже внушительных размеров.
В том числе стали индивидами, осознающими себя как существ различного пола. Работа – ответ на современные дискуссии о равных правах и об отношении друг к другу. Художники представили самый первый символ человека, человека единого.
Отель Виктория – сайт-специфичный проект, состоявшийся в результате отказа охранной организации в размещении посетителей в пространстве галереи в ночное время суток.
Письма согласования и отказа выступили триггером в развитии ситуации, изначально ориентированной на местное сообщество. Ситуация превратилась в выставку, содержащую в себе нереализованную идею, и задает вопросы: какова роль галереи для
местного сообщества; может ли галерея современного искусства являться не только местом потребления культурного продукта, но и убежищем, «домом» для зрителя и художника?
В отеле намечены контуры коек и дверей, частично показан ряд бытовых предметов. Днем действует выставка, ночью камера транслирует пространство пустого и незавершенного отеля на канал YouTube.
Проект обращается к понятию Displacement (в переводе с англ. «раз-мещение»), означающему перемещение между местами, обретение нового места или же его лишение. Displaced person – перемещенное лицо, которое лишается своего места. Раз-мещаясь в пространстве отеля «Виктория», мы не находим здесь места и принимаем статус беженца. Присутствие здесь – участие в ситуации раз-мещения между множеством возможных для присутствия мест.
Письма согласования и отказа выступили триггером в развитии ситуации, изначально ориентированной на местное сообщество. Ситуация превратилась в выставку, содержащую в себе нереализованную идею, и задает вопросы: какова роль галереи для
местного сообщества; может ли галерея современного искусства являться не только местом потребления культурного продукта, но и убежищем, «домом» для зрителя и художника?
В отеле намечены контуры коек и дверей, частично показан ряд бытовых предметов. Днем действует выставка, ночью камера транслирует пространство пустого и незавершенного отеля на канал YouTube.
Проект обращается к понятию Displacement (в переводе с англ. «раз-мещение»), означающему перемещение между местами, обретение нового места или же его лишение. Displaced person – перемещенное лицо, которое лишается своего места. Раз-мещаясь в пространстве отеля «Виктория», мы не находим здесь места и принимаем статус беженца. Присутствие здесь – участие в ситуации раз-мещения между множеством возможных для присутствия мест.
В квартире психолога и искусствоведа Дарьи Маликовой. Общее его название — «56.83360938085618, 60.58833296994093». Эти числа — координаты площадки, но также измерение гостеприимства искусства по отношению к зрителю и авторам. Людмила Калиниченко, помня о том, что 1-я Уральская квартирале была вдохновлена опытом Самарской квартирной триеннале, пригласила к соучастию аут-группу «Муха». «Я очень люблю Самару — в первую очередь благодаря арт-сообществу, жизни и истории города, — делится Люда. — Чтобы укрепить культурные связи между Уралом и Волгой, я позвала в одну из комнат Дашиной квартиры гостей».
***
Время пешего пути из Самары в Екатеринбург составляет 181 час. Время пути из Екатеринбурга в Самару – 180 часов. В двух случаях длина пути равна 890 километрам. (Не)возможное путешествие из Самары в Екатеринбург за один сеанс длиной в 54 минуты. Каждая минута — трансгрессивное прохождение пути зрителем и художником. Задаваясь вопросом о доверии искусству, художники отправляются в путешествие без конца. Одностороннее вещание центра склоняет к поиску безопасного выхода из культуры, места в «потерянном» времени и пространстве, к созданию нового языка и восстановлению межкультурных связей окраин.
«Самара — Екатеринбург, 890 км» — ситуативная модель. В отсутствие модераторов (художников) зрителю было предложено стать участником аудиовизуального перформанса и следовать маршруту из одной точки на карте в другую.
***
Время пешего пути из Самары в Екатеринбург составляет 181 час. Время пути из Екатеринбурга в Самару – 180 часов. В двух случаях длина пути равна 890 километрам. (Не)возможное путешествие из Самары в Екатеринбург за один сеанс длиной в 54 минуты. Каждая минута — трансгрессивное прохождение пути зрителем и художником. Задаваясь вопросом о доверии искусству, художники отправляются в путешествие без конца. Одностороннее вещание центра склоняет к поиску безопасного выхода из культуры, места в «потерянном» времени и пространстве, к созданию нового языка и восстановлению межкультурных связей окраин.
«Самара — Екатеринбург, 890 км» — ситуативная модель. В отсутствие модераторов (художников) зрителю было предложено стать участником аудиовизуального перформанса и следовать маршруту из одной точки на карте в другую.
~
3
АВТОРСКАЯ МИФОЛОГИЯ. Создание и выработка знаковой системы внутри художественного текста и графического рисунка. Применение «личного мифа», основываясь на принципах совпадения и случайностей, к художественным практикам и использование его в качестве теоретизации возможных взаимодействий художника с городским и природным ландшафтом.
~
Совмещение в печатном издании текстового и графического медиумов на основе принципов совпадения и случайностей, выявленных внутри авторской мифологии. Принцип создания газеты и выявления темы номера выражается в выборке созданных в течение года материалов.
Согласно одной из художественных теорий объединения, Муха – над-пространство,
потенциально содержащее сигналы внутри городского и природного ландшафта в виде звука, текста и знака. УВА – посланник иного мира, передающий эти сигналы из над-пространства. А их обработка служит главным толчком к художественной практике.
Газета становится транслятором мифологического направления аут-группы.
Газета выступает формой не прямой коммуникации с читателем. В том числе за счет
дополнительных вкраплений в виде: вложения - путеводителя по «личному мифу» аут-группы, рубрик «Ленинградская» и «Куйбышева», практики переводов
и проч., косвенно подталкивающих к пониманию принципов деятельности аут-группы.
Два выпуска распространялись через учреждения культуры, книжные магазины, кофейни в Москве, Санкт-Петербурге, Белгороде и Самаре.
Согласно одной из художественных теорий объединения, Муха – над-пространство,
потенциально содержащее сигналы внутри городского и природного ландшафта в виде звука, текста и знака. УВА – посланник иного мира, передающий эти сигналы из над-пространства. А их обработка служит главным толчком к художественной практике.
Газета становится транслятором мифологического направления аут-группы.
Газета выступает формой не прямой коммуникации с читателем. В том числе за счет
дополнительных вкраплений в виде: вложения - путеводителя по «личному мифу» аут-группы, рубрик «Ленинградская» и «Куйбышева», практики переводов
и проч., косвенно подталкивающих к пониманию принципов деятельности аут-группы.
Два выпуска распространялись через учреждения культуры, книжные магазины, кофейни в Москве, Санкт-Петербурге, Белгороде и Самаре.
Персональная выставка аут-группы «Муха»,посвященная выявлению роли и места авторской мифологии в художественных практиках объединения.
Выставка – исследование влияния городского и природного ландшафта на результат работ художников.
Представленные объекты условно обозначались «точками фиксации» и отражали два главных принципа раннего этапа деятельности аут-группы: совпадение и бессознательное.
Выставка – исследование влияния городского и природного ландшафта на результат работ художников.
Представленные объекты условно обозначались «точками фиксации» и отражали два главных принципа раннего этапа деятельности аут-группы: совпадение и бессознательное.
Аут-группа «Муха» на раннем этапе обращалась вычленения городского деятельности к практикам совпадений из пространства и бессознательной их обработки. По итогу, сумма художественных практик выстроила своего рода авторскую мифологию группы, раскрывавшуюся через обращение к не-человеческому пространству иномирия и общения с мистическим.
Методы работы «Мухи» в течение 3 лет не раскрывались напрямую. Это позволило создать ситуацию искренности в формате «исповеди», где ее объект и субъект становятся мерцающими – исповедь перед собственным «Я», перед трансцендентным и перед другим «Я» в виде слушателей.
По сути своей, «Исповедь» стала спектаклем-исследованием готовности зрителя к искренности, принимаемой исключительно на веру.
Во время «исповеди» были раскрыты принципы работы аут-группы, художественные
практики, представлены несколько теорий функционирования «системы общения с
иномирием» и проведена параллель между реальным и трансцендентным опытом.
Методы работы «Мухи» в течение 3 лет не раскрывались напрямую. Это позволило создать ситуацию искренности в формате «исповеди», где ее объект и субъект становятся мерцающими – исповедь перед собственным «Я», перед трансцендентным и перед другим «Я» в виде слушателей.
По сути своей, «Исповедь» стала спектаклем-исследованием готовности зрителя к искренности, принимаемой исключительно на веру.
Во время «исповеди» были раскрыты принципы работы аут-группы, художественные
практики, представлены несколько теорий функционирования «системы общения с
иномирием» и проведена параллель между реальным и трансцендентным опытом.
Художник, куратор
Художник, куратор
Режиссер, медиаменеджер